在吳興區(qū)的文藝創(chuàng)作長廊中,“面子”與“里子”的辯證關系始終是創(chuàng)作者們著力探索的核心命題。面子,指向作品的外在形式、表現(xiàn)手法與公眾呈現(xiàn);里子,則關乎作品的精神內(nèi)核、文化底蘊與價值追求。二者的有機統(tǒng)一,成就了吳興文藝作品的獨特魅力。
從面子觀之,吳興區(qū)的精品文藝作品在形式上不斷推陳出新。舞蹈《菱湖月色》以現(xiàn)代編舞技法重構水鄉(xiāng)意象,燈光與服飾的巧妙運用令觀眾眼前一亮;話劇《絲綢往事》通過多時空敘事結(jié)構與沉浸式舞臺設計,打破了傳統(tǒng)話劇的觀賞邊界。這些作品以精致的藝術語言構建起引人入勝的審美空間,展現(xiàn)出吳興文藝工作者對形式美的執(zhí)著追求。
而深究其里子,更能發(fā)現(xiàn)這些作品扎根于吳興深厚的文化土壤。油畫系列《菰城記憶》不僅展現(xiàn)了嫻熟的寫實技巧,更通過對老街巷、古橋廊的細膩描繪,傳遞出對城市文脈的守護之情;長篇報告文學《匠心筑夢》在記錄當代工匠故事的表象下,實則探討了傳統(tǒng)工藝精神在新時代的傳承與創(chuàng)新。這種對人文關懷與社會思考的深度開掘,使作品獲得了超越表象的藝術生命力。
特別值得關注的是那些實現(xiàn)面子與里子完美融合的典范。如榮獲省“五個一工程”獎的歌曲《南太湖之戀》,既以悠揚的旋律和詩化的歌詞構筑起動人的聽覺體驗,又通過湖州特色意象的運用,將個人情感升華為對故鄉(xiāng)水土的深情禮贊。雕塑作品《蠶月》采用現(xiàn)代金屬材質(zhì)表現(xiàn)傳統(tǒng)養(yǎng)蠶場景,形式的新穎與內(nèi)涵的厚重相得益彰。
吳興區(qū)的文藝實踐表明,優(yōu)秀創(chuàng)作必然要經(jīng)歷從“重面子”到“修里子”再到“表里如一”的升華過程。當下部分作品存在的形式大于內(nèi)容、創(chuàng)新脫離根基等問題,恰恰說明了對里子建設的緊迫性。未來吳興文藝的發(fā)展,既需要繼續(xù)保持對藝術形式的敏銳探索,更應當深化對本土文化資源的挖掘與時代精神的把握,讓每一部作品都能以動人的面子吸引人,以深厚的里子打動人。
正如區(qū)文聯(lián)主席在近日的創(chuàng)作研討會上所言:“面子決定作品能否站上舞臺,里子決定作品能在舞臺上站多久。”這道出了吳興文藝工作者在創(chuàng)作道路上的共同認知——只有在面子與里子的平衡中追求卓越,才能創(chuàng)作出經(jīng)得起時間檢驗的精品力作。